本帖最后由 翰森 于 2015-4-13 01:07 编辑
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* ^" z) B6 K+ ^6 F& x& s2 T16种写歌技巧全分享 作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体！
4 N, Q0 H" r! x( k0 m! U/ a8 g# K两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！
[1 S, C% S g1. 使用和弦加入经过音来作曲。- s+ N- {) t8 D: s7 h) ], Q
适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小！& i) p* z& g$ t0 B( S ~
这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的！7 B6 P$ l' q1 O9 }% k
如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!
" T( n7 E& Q: t, y$ `! w还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!$ {! j0 U$ I# m* c2 m
2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。
" x- F. {. m1 q ?4 u7 x适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声！
" ?; Q" n6 p& v$ e+ E! j _如：
+ I6 w1 z9 s4 Y2 a/ h/ j3 S( Y大调自然音阶： 1 2 3 4 5 6 7
; A5 d4 w3 e; L2 ]小调自然音阶： 6 7 1 2 3 4 5
% i" ^9 U) S3 ~3. 使用各种特色音阶来作曲。5 ]2 K" ^. U) I; z9 W3 J& i8 _
这一点，我要重点讲一下！ e; l. v4 w% N) c8 O% [
我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲！+ E0 b( D( N; W
如：
5 J3 u6 T9 K# Na. 我国常用的五声音阶：8 @/ b) e$ q8 u! I( \
大调五声音阶： 1 2 3 5 6
5 h) k9 I! E. [小调五声音阶： 6 1 2 3 58 l% ?+ ]5 p; S$ `/ F
b. 和声小调音阶： 6 7 1 2 3 4 #52 k2 Q# h2 J9 |- S8 \
c. 大佛里吉亚音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b7 （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！1 x. H9 t& O3 Y {0 Z6 J1 X0 i! X
d. 自然音阶的各种不同的模式：
" f0 B/ N6 ]2 O9 |, B7 _( K爱奥尼亚模式： 1 2 3 4 5 6 7 （Ionian）也就是大调自然音阶！
% x$ {, `: i9 M; q1 [多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian )0 Q1 a0 _/ D/ \5 I: y
佛里吉亚模式： 3 4 5 6 7 1 2 （Phrygian）* c8 r/ Y! t% d
利底亚模式： 4 5 6 7 1 2 3 （Lydian） ; N: ]5 j8 k; {! [3 v
混合利底亚模式： 5 6 7 1 2 3 4 （Mixolydian）
5 f& T8 |" Z( Q: ^! o- S洛克里亚模式： 7 1 2 3 4 5 6 （Locrian）7 [1 U( a3 x9 _+ O, b; ]
以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调 ！ g* V. v9 i" S/ N
e. 减音阶： 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7
# l' N8 g# s. `f. 半-全减音阶： 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7, W/ ~6 E6 Q# ?7 ?' K- @2 X
g. 全音音阶： 1 2 3 #4 #5 #6
1 { a6 U; x1 Q% \3 F* ?h. 布鲁斯音阶： 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues )4 v% |1 c; G1 q" w f6 {; l! O
i. 混合布鲁斯音阶： 1 b3 3 4 b5 5 b7
; F3 b5 M" c* bj. 大利底亚音阶： 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant )( X6 U7 p' Z8 X0 @) b
k. 超级洛克里亚音阶： 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 （Super-Locrian）
$ v/ O) Z! c2 n! n4 {, Ml. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 （Hindu）4 T3 s+ O+ d$ z* `4 l3 [8 N
m. 吉普赛音阶： 1 b3 #4 5 b6 b7 （Gypsy）
- G, E% ?* G1 Ln. 匈牙利音阶： 1 #2 3 #4 5 6 b7 （Hungarian）
! y2 d1 h, o& B. T+ [o. 匈牙利小调音阶： 1 2 b3 #4 5 b6 7 （Hungrarian Minor）
1 O( G7 e- @* R' A) {* j' b. S- _p. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 11 v3 G4 r' ]- V5 }4 N
q. 旋律小调音阶： 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6
2 f, E! j/ n. b" z2 b* ~5 T6 ?r. 日本音阶： 6 7 1 3 4
# W6 c @ k3 F% U; ?8 y4 [! J/ _其实，简单地说，就是在你作的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了！
$ H' q x8 P0 _9 a4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲。$ q) c- I! i( C2 o7 \9 m$ n
如： 云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域！
/ z, X. i2 m& s$ R2 A$ z- s再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等！
9 \/ l" F0 p ?/ `" }5. 模仿说话读音高低的方式作曲。: V& y' d3 d. T$ I6 i3 C
也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲。
. ?0 ~/ @- Z' j& q' ^ W模仿读音作曲的秘诀!( M8 H' o! e- }# X# ?5 V9 q
秘诀,两个字: 好听!$ k( v+ g, [& i1 @2 _4 \& U j# W0 t
随你们的心情去写!
' o E: `# |, f: C7 y具体地说: 2 A0 j+ n1 R' ?# [, |8 L% g x
汉字有四种读音:) X" P. ~4 v+ k6 l3 U3 U" o1 ~0 t
阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！
% X+ Z" E7 z- u8 o. P' ^3 ~如用于为歌词谱曲的话：
6 f" P6 I; p8 J/ q9 t1 W+ g3 T; W比方说： % I2 s9 ~: O3 K
第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！0 J" @+ H' O+ u7 j, F X
如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！
6 ?' g( x& C* ?) H$ f& c3 O, m如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！
7 n1 L1 n7 Y( o y如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低！
9 Y6 b' q0 u( _* E. V, m# u这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法！- w: M3 b, n! @1 C
以上所说的，音高的比较，不是固定的，也不是规定的！只是我为了让你们方便理解，自己编出来的！希望它能对你们有所帮助！
. r2 ~8 E$ d4 v) \如： 3 `8 L7 H( J' N+ |# n, Y. Z
梁朝伟的<<一天一点爱恋>># g2 b" e. _" C# Y t1 T* J B
陈晓东的《心有独钟》
4 P! C& @- M" B3 W- _5 p8 Z' H# r R迪克牛仔的《梦醒时分》; o7 c* Y6 _& M$ o; `! K% s
孙燕姿的<<开始懂了>>' H" u6 L1 m/ e9 E, n8 D4 j
庾澄庆的<<情非得以>>
, _" ?' F9 a' F周惠的<<约定>>
# |, m$ x$ \, f) f9 `. t! l杨坤的<<无所谓>>2 B7 _+ D& H' v. g6 \2 M1 d- a
阿杜的<<他一定很爱你>>+ O d4 x1 ~& R9 [' G; b
Beyond的<<喜欢你>>,<<交织千颗心>>等的歌词及旋律对应的就非常的明显！
9 g/ }6 R1 u1 }再补充说明一下:6 z2 ^6 {/ @& p+ A7 m
像这种模仿说话的方式作曲,最典型的歌手是: 0 W2 v4 v3 k' F6 v* L: q
任贤齐* ]5 n5 a K- T. A& o) O
如他的<<心太软>>,<<很受伤>>等等歌曲,有好多都是!3 L) K0 n" k! P i3 ?& U" [
老狼1 e) v# w* M0 C3 E
<<同桌的你>>,<<来自我心>>等等好多!
( v# h( V: }, |+ t- {朴树
4 `4 Q1 y+ V, M2 Q5 q<<白桦林>>,<<那些花儿>>,<<在希望的田野上>>,<>等等!
6 l7 m |: [9 D( @6 f许巍9 W8 B$ }* C( |' F+ ]+ r4 y, Z6 G
有好多!如<<故乡>>等,我就不一一列举了!太多了!, r5 B9 b7 R8 U0 @: \% B% l; Q
郑钧
' C. q) I$ a) k$ ^5 G0 W2 l) A<<回到拉萨>>,<<商品社会>>等,也有好多!
: D# _; p7 n9 A" \ W另外,你们也可以注意一下歌手汪峰的<<花火>>,<<在雨中>>等歌曲!+ t9 @( u; \1 u) ^) a6 e
总之,所有让你们第一次听的时候,会让你们感觉到是在向你说话或是聊天,谈心的歌曲,都是这样创作的!多数的校园歌曲都是这样的！( ^' b' r# E# r: T. Z9 n& G
最典型的例子还有:
% G4 ^, T; ^4 C! l像老朋友倾诉般的唱歌好听的歌手:: W* A- g9 K; k: N3 V) _% E
蔡琴( a) c! d) u! i. _5 `$ K, V7 G! {
<<恰似你的温柔>>,<<你的眼神>>等!/ D$ B: f% ^% [0 F* ?1 t
有时,可以是模仿各种语气和情绪来作曲!% K; k! I' C5 y; {
如喜欢呐喊和呼唤的歌手:! {' |- I0 C9 D3 c3 k$ I
张惠妹
8 u9 ^$ d4 W, V<<给我感觉>>,<<剪爱>>等!* ]7 h9 c- ^/ ?
还有好多非常优秀的歌手的很多歌都是这样的!
% o8 r' }' u5 x* K, h; O如: + R r9 F0 w4 c; G. g! \4 ~ V5 `
周惠,王菲,那英....... K" O+ ^ j$ e7 n
齐秦,羽泉,迪克牛仔......0 q, ~: T1 Y. Q) v9 l7 j3 s4 s, d
太多了!!!说不完了!4 U5 g7 W4 F% f' f# ]+ i' m
为什么有一些的歌曲听起来特别舒服,就是因为它们是用模仿说话的方式作曲的,所以就有了一种近似半说唱的一种音乐!这种音乐有大部分还是很好听的! 大多数的校园民谣音乐都是这样作曲的。如： 老狼，朴树，许巍等。: R/ A) P5 s; k9 Z% q8 u
另外有一些说唱歌手,他们就完全是唱着说了!他们根本就不会作曲!只需要节奏感好就可以了!当然还要比较贫嘴!嘴皮子一定要特别的溜!4 w. g/ I" ?) n+ T# |
当然不能所有的事情都一棒子给打死!2 J) ?' l: ?* [/ x, [
也有极少的说唱歌手和他们的音乐是不错的!1 _, ~' k: }1 L
6. 用音阶模进的方法作曲。
/ \% u, X7 Q$ F, K! U. l( L% y音阶模进: 也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!
3 q6 _, Q/ N* z( w$ M; [也就是后面的旋律模仿前面的旋律！
+ S2 h+ m; C( b# n# H# G比如说: 8 R- @7 z' l- a, i4 n e1 Q: Q$ v% c7 N
上行: 1234 2345 3456 4567 5671) Q" R# m- A( Z) t- m% y O
(最后一个1比第一个1高八度!)
9 U0 z( [0 s9 ^( Q7 C, C171 212 323 434 545 656 7678 D$ U* z' V& H/ M9 b# d! e/ r, ~; G6 V
(第一个7为低音,其余音为中音!)
2 E) ], \8 l0 U4 o1671 2712 3123 4234 5345 6456 7567 1
. R+ Z6 d2 C' t5 n; ~6 e) h6 `(前面两个小段的6和7为低音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)
1 Q% U9 z* K1 t: s注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!7 d1 A* G( L8 B: s# t# `" J2 g
而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!! S! I5 H* c& w9 p; Y
下行: 4324 3213 2172 1761 7657 6546 5
0 f3 P8 K# _5 A% W- ~6 h" V(从第三段开始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!)
; \9 V* v! U% T! \6316 5275 4164 3753
' c4 s9 v3 `: M(前3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!)
2 u& [6 J$ K3 Q. X$ P注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!6 Z2 `8 ]2 Z/ x$ }
而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!
( G. i) n W6 ~% l详细说明一下！3 Z2 I4 [3 u# @8 o/ Q
如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7两个音为低音)）
- l. ^, z* W5 L我们来仔细分析一下这一段音符的结构:( x& J$ T) B$ ^. e6 i9 m/ ?8 K
我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为:" _! U$ h( A5 l. i. Z0 C W7 w
1 2 3 4 5/ {9 U; N( B- C. [, R; x2 ~% G
音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好听就可以!
" s8 B8 [( X8 ]2 u7 n2 R我们再来分析每一小节:
0 Y G# z. _& p" ^8 v4 l6 _1671
9 _& i0 r( k5 |! _, z' {7 K) Z' T1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!
* \) o$ ~$ l% J2 X. K7 d* g# t2712$ e& E+ T( D% }* e: L3 n2 y
2到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!
$ A1 }6 M7 \: i) A31233 h! C4 Z2 a) M4 D' F
3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!+ |0 g6 _5 Q0 T9 u) u" w' Z
以下同理!
# L0 r+ R) Q! Q( g6 z) W) @可以看出,它们的结构是一样的!9 E M5 q# g( g1 K! G7 T
也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!
; p6 c3 ?, {5 r! o3 z) L* S当然,和上楼梯一样,你也可以下楼梯!- ]- z' C: A9 S# a* U
如: 4132 3721 2617 1576 （从第二小节开始,567为低音)!! _9 {- N9 d# Z: Q
好了,我也该上楼了! 5楼食堂有人叫我吃饭了!
O3 k+ [, }$ a+ @3 {: d我跳,我跳,我跳跳跳!% W' P) s1 c) ]5 U4 s
我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!
' c& y5 b- b9 N* b; p, v5 C* c1321 7217 6176 5765 ......(第2小节开始,765为低音)!' A. b; ?- u: x$ t' w2 S
哎?我怎么越来越往下,我本来在3楼办公,怎么跑1楼来了!?????? 
6 @/ P! `3 |" a7. 反复。
5 j H5 h) S2 O6 x- ^作曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口, r' u* x6 y* ^2 Z% E. c& C3 _
很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!& @ M. }; T% ~3 ]$ K1 b0 F
如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!
* R0 x# H( f8 u+ j0 D: D9 C7 N当然,主歌里也经常用到的!: J2 E& u! O* P
可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况而定!
+ {9 g( X# E" N反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!
) }% A, ?* y8 z5 `8. 环绕。(我暂且这么定义吧!)
7 b" A. |! v, F6 m环绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!
$ r( M& O( j8 W我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕的方式,把它顺利的继续发展下去!
7 B8 u+ o$ @# h9 Y比如说吧!- y/ D: {" H6 r7 S1 y, m3 L! x8 N
我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!$ H8 a; {+ j$ {4 D
5 3 1 3 4 3 2 3︱2 22 34 3 3-︱
! V' O& B/ O: s0 P- z注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!+ K5 h8 a* Q4 W. u+ [( J' k* ~
再如:
) `# Z" Y$ S3 ^% c' P6 k; n羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界从此以后多了一个你"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!+ |& D" W9 g8 y( d
以其他音为主的同理!/ P, Z2 N4 ?$ O0 E2 f; @
如:. ^& u, g: U9 U! K5 |0 P" {
王蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!
* P' B; R- }, q$ V( F/ ]梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>>
' A7 Z. D2 U$ E水木年华的<<蝴蝶花>>1 w6 |% q# ]' {8 \# y- W+ X
郑均的<<灰姑娘>>% k* M" G0 @1 N8 c* y
张柏芝的<<星语心愿>>
5 ^$ y) _- R8 [1 }, N& U周杰伦的<<爱在西元前>>
4 Y& o1 h7 ^' s周华健的<<明天我要嫁给你啦>># }# M- Q' F' M
还有好多好多!你们可以自己再找一下!
8 x6 T6 g+ A1 u: ^( z这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!
- t' F* c$ w0 |* d& A到这里，我想大胆的引入两个概念！: k0 L- C; ?, m( X* j+ a, k1 e
就是：“美”和“凹凸”！
: x- E; B8 \; A+ s美的意思，就是说对称！大家可以发现，“美”这个字的中文写法几乎是左右对称的！
h: S: c4 E: \" N- C7 E所以，在我们的作曲时，也要力求对称！. ~3 u5 A& b, A% S0 o1 [
但是，因为“美”这个字并不是完全对称的，也就是说，我们作曲得到的作品也不可能都是十全十美的！所以，希望我们不断积累经验！不断的改进才可以！4 A: p p. ~7 y, q
9. 倒影。3 @# V% J$ \3 f& h) c# l( M3 ?; \
和环绕差不多，就是以一个音为中心，作音阶上行，然后作同等距离的音阶下行。当然先后的顺序可以互换的！在五线谱上写出来，看到这些音符都以这个音为对称轴上下起伏！就好像是湖水中的倒影一样！上下是完全对称的！这样的曲调听起来比较集中，不会有散乱的感觉。6 x- N7 U5 j& p
如： 55 432 55 671
$ j) C3 o5 d" I3 B% B! E而凹凸的意思，就是说互补！也可以说是对比！
+ y S9 M% B) y& _! o8 ]' H: f& H: S作曲的时候，旋律的高低起伏，速度节奏快慢，要有对比！! S. k& U- u/ c6 b7 V% D
前一段音阶上行比较都，后一段就要最好下行，这样才有一种平衡感！6 `1 j" E6 v& D) r
前一段音阶比较密集，后面就要比较疏散一些！4 m+ l0 o' n3 @
就是说，作一些适当的4.8.16.32分音符的对比！
* j/ l C# E+ D刚开始的主歌部分情绪比较平稳，在副歌，也就是高潮的部分情绪要上升上去！要有个强烈的情绪转折对比才会比较好听！3 i; a' O4 R* C* g, E
10. 顶针。
3 J! M7 M/ v" t! F: q4 U我们以前学习古诗词的时候，有一种修辞方法叫做： 顶针。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样，下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字！% y& g1 C- N8 }# `$ U/ a9 B
我们作曲的时候，也可以用这种方法。所以说艺术都是相通的！
; w) ^$ u9 @' A f如： 11 321 55 55 567 11* W9 y `8 H7 ^# l+ |5 E4 h
11. Solo.
! } z$ n3 [) B; _0 f另外，我们大家都喜欢弹吉他，我们可以从吉他的即兴Solo的方法中取得一些灵感的！当然也可以是其他的一些乐器的即兴Solo！0 U1 ]; Q: R1 a
12. 从其他已有的各类风格的音乐作品中寻找灵感。9 J3 F7 J$ z2 L6 B0 V
如：京剧，东北二人转等等。从中汲取你需要的音阶和好听的旋律！ n9 T7 @1 z, b+ m
如： 零点乐队的《粉墨人生》，高峰的《大中国》等。
, w/ M- `8 `9 J2 {1 W: H1 @还有就是，如：水木年华的《我们去远方》的前奏，就是模仿著名的外国民歌《桑塔露琪娅》！
* [+ Z! [( p% g) z' g. y+ w李延亮为水木年华编曲的《墓志铭》中的间奏，就是哈萨克族民歌《花儿为什么这样红》的变奏！% w( ]2 o5 R+ t. w0 c% T( Q* c
13. 取经。
6 ^ K' Y( {( G+ ` s把你最喜欢的所有的流行歌曲，或者其他歌曲和乐曲的最精彩的片段，通常为高潮部分，都收集在一起。取这些精华的部分，进行组合拼凑。就是“取经”！也就是取精！变成你们自己的音乐。2 u" O+ U6 z$ m& q1 _* t! I4 T8 l5 c
这里面还有一种情况，就是翻唱！是把已有的作品，稍作改动！重新进行编曲来重新演绎的！; I) D/ Z- x: }
最典型的歌手就是： 迪克牛仔 ！
- X: s4 t2 N% i, _14. 录音修改。
/ ~3 v9 Y2 X1 e2 A3 i9 }" P+ g! c把你们有灵感的时候写好的作品录音。不断地进行修改。挑选出最让你们满意的部分。在最后定下来的曲子中添加装饰音，圆滑音，连音，休止符等。, x% m6 S+ U- B1 t+ K7 J% n, Q
15. 要试着在不同的心情，和情绪下练习作品，你们的作品肯定感觉也会不一样的！
7 E' I' }2 q y# l根据情绪的变化，可以作出有转调的作品。
4 P& x5 z; q$ J J& y16. 词和曲的对应！0 P) @8 z8 ?8 f2 H
就是说，作词所体现的风格要和曲子的风格是一致的！词是摇滚的，曲是抒情民谣的！这样搭配就不太合适！
% _0 o! O* l: N, l) m7 F6 e5 K还有，就是注意作曲的时候，会不会使已经有的歌词听起来会让人误解！
7 x0 f" A" d; ]; I. e& ?; `' V- H: x比如说，一首很好听的歌曲唐磊的《丁香花》！' Q! @, Z4 k5 `+ t$ o
有一句： 那坟前开满鲜花，是你多么渴望的美啊！' V7 P- Y2 J7 w2 X2 L! i
这里“坟”字的读音本来是汉语拼音的第二声调，可是为了让旋律听起来好听！
* p: d& w% Z0 N! H7 G' h唱的时候，唱成了第四声调，我还以为他是在歌唱： 一朵鲜花插在了牛fen上 呢！呵呵！" }! ]( o' c p7 q0 B
这就是这首歌的美中不足之处了！
! J! x1 v. g$ M/ e- T" u我再简单谈一谈作词！ B! {0 n. A3 A% [
作词是要抓住转瞬即逝的灵感,把当时内心最真实的想法,在纸上最真实的体现出来!要选择押韵脚的词汇作词,这样的歌曲才会好听!
2 ~2 W, r8 j- G要注意歌词个数的奇偶性！一般每一个小片段多为奇数的比较好听！这和唐诗是同样道理的！) D3 j6 J- G0 f9 W+ z2 E
还有，就是作曲的时候，要考虑到歌词，在适当的地方，有短暂的休止，或者是逻辑上的气口，也就是换气的地方！不然，一首歌一口气唱下来，那么我估计这个歌手就是超人了！要么他/她也得打吊瓶急救了！
5 C N: L/ f1 n8 I4 Y# A: U最后，你的曲子达到什么程度算是比较完美了呢？就是你修改的时候，再多一个音符则太多！再少一个音符则太少！这就是说你的曲子可以不再去修改了！
3 v/ R' _ e9 v8 m这个时候，曲子比较完整了！就不要修改了！如果歌词和曲子不好对应！那么就修改歌词吧！因为这样做相对来说比较容易些！如果修改曲子，有可能整首歌的曲子都被你修改得面目全非了！
$ k6 F, a/ \ j3 ` b0 ^3 [* v0 F 最后，祝大家都能够写出好的曲子，好的歌词，和好的音乐作品！ ! w$ a5 C0 e' _6 S
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