本帖最后由 翰森 于 2015-4-13 01:07 编辑 2 _0 Y% B, T2 W x8 w
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16种写歌技巧全分享 作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体！% L0 ~: y4 v8 F( ~# [5 f
两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！. q/ n1 d. @8 S1 {4 v
1. 使用和弦加入经过音来作曲。
" l6 F2 c: l8 l9 m, @8 i适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小！
3 E; D+ w% {+ m1 D, n" ?这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的！
% v# @, X( ]$ Y' x如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!- H* B; X0 E# F! E7 R4 U
还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!( x$ m. H1 F/ e3 G
2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。- u L+ W9 Q& s4 z. b7 |5 G
适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声！
0 a/ T, n5 n7 r! x5 [如： ) d4 l8 x7 I6 o% e- _
大调自然音阶： 1 2 3 4 5 6 7 - {: L# w" v9 w! E5 t
小调自然音阶： 6 7 1 2 3 4 5
$ t8 F7 I2 |# ` Z0 I3. 使用各种特色音阶来作曲。9 f8 x3 m- ]; g, f3 V' z' _- k
这一点，我要重点讲一下！
& T+ c% w, R. e% h; {% J我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲！7 V( L& u) N0 U2 c0 S
如：
" d$ [; y' c$ ^a. 我国常用的五声音阶：8 q/ D/ R+ h/ h% ~+ b& R; h; e
大调五声音阶： 1 2 3 5 64 z& G6 I4 ?0 F1 y# _
小调五声音阶： 6 1 2 3 5
$ {3 |' n# z; u/ m. a& eb. 和声小调音阶： 6 7 1 2 3 4 #5
5 i, e9 m, {5 `+ g! ]c. 大佛里吉亚音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b7 （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！
4 N' o* m5 l" z4 {" id. 自然音阶的各种不同的模式：; Z/ V0 w5 m# Q- k) j$ t
爱奥尼亚模式： 1 2 3 4 5 6 7 （Ionian）也就是大调自然音阶！+ t+ [) M3 s' M8 b; ^7 N
多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian )
/ t2 d9 Q. f8 P7 W& @佛里吉亚模式： 3 4 5 6 7 1 2 （Phrygian）0 V, r! f/ ~* Q1 q
利底亚模式： 4 5 6 7 1 2 3 （Lydian）
' H' e% ^2 W4 p+ G+ j* c+ v( C# x混合利底亚模式： 5 6 7 1 2 3 4 （Mixolydian）
7 F9 l B a1 [1 Y( B( ]洛克里亚模式： 7 1 2 3 4 5 6 （Locrian）
& O$ |3 A' Z: D* @0 t- Q+ [以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调 ！" \2 w+ W( U: k9 Z& }
e. 减音阶： 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7 0 ^+ G# w* W& s& C$ J# M; l
f. 半-全减音阶： 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7/ |. [3 i- z& t
g. 全音音阶： 1 2 3 #4 #5 #6" ?/ ~. p5 i* P) R0 L; v
h. 布鲁斯音阶： 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues )
8 Z& |! w+ H1 d2 h; ui. 混合布鲁斯音阶： 1 b3 3 4 b5 5 b7/ ~( L( H# d# I# _) H. d
j. 大利底亚音阶： 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant ) {1 v2 r) N$ S" D; ]# q Q* [' W
k. 超级洛克里亚音阶： 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 （Super-Locrian）
' X- w8 P5 H& m2 Z" vl. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 （Hindu）
# r" ]! ]; N+ Y2 r- h$ h. l& A5 P" qm. 吉普赛音阶： 1 b3 #4 5 b6 b7 （Gypsy）
& I2 S& [9 C6 [2 R, F# Qn. 匈牙利音阶： 1 #2 3 #4 5 6 b7 （Hungarian）2 T# w8 ^: H$ W4 |' O
o. 匈牙利小调音阶： 1 2 b3 #4 5 b6 7 （Hungrarian Minor）/ q$ W0 k7 O, ~; y7 s1 K$ n: |; Q j
p. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 15 E6 Q& k- E. D2 ?: K
q. 旋律小调音阶： 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6 - Q( u+ g- I/ G) L( v, d, v F
r. 日本音阶： 6 7 1 3 4 + `6 ]. N6 ]2 Y: I# _" ^
其实，简单地说，就是在你作的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了！9 p* K; G+ N/ o+ p1 X
4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲。2 X2 B8 V* F- J0 ]' v
如： 云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域！' I+ N' N8 t3 a7 `! ^
再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等！" }3 O3 D. W5 P4 a; [
5. 模仿说话读音高低的方式作曲。
, n. G3 q# w; ]( e5 }也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲。0 r4 t& x3 n/ v
模仿读音作曲的秘诀!9 n% j: g- W+ g( |7 ^
秘诀,两个字: 好听!* A6 m) j6 Y& P# J+ ~. p
随你们的心情去写!' h8 U/ ~4 l) R$ [# Y/ ~
具体地说: ) Y* E& {" {4 t) [; ^! V
汉字有四种读音:5 j! y* D4 I0 f3 S
阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！
& G+ \4 c" E# j! W. s- g- Q+ \如用于为歌词谱曲的话： ' \6 A* h1 ?. X( {- C& u8 Y
比方说：
+ Q7 b5 x, F# O2 ]8 a: p ^第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！& O9 O" H& p) A
如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！/ F; I4 H$ D7 h" o
如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！; d9 s( u5 ^3 A
如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低！
* f7 F/ Q, E$ g) }& t这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法！
- p7 Q& I4 c8 n+ M: q以上所说的，音高的比较，不是固定的，也不是规定的！只是我为了让你们方便理解，自己编出来的！希望它能对你们有所帮助！
! c9 L- t) I! n如： , I: z' h% K/ ^& D% \' q1 w
梁朝伟的<<一天一点爱恋>>$ w% T! _% K h2 \+ \* U4 v
陈晓东的《心有独钟》% T ~: t3 J, u1 @6 S- i
迪克牛仔的《梦醒时分》
# n8 M( e: `( J孙燕姿的<<开始懂了>>
2 X) L2 C) a% P2 s, d3 q庾澄庆的<<情非得以>>
! Z, c* x( R' p3 C2 ]+ b3 `周惠的<<约定>> 3 x1 b7 a/ O" h& ~
杨坤的<<无所谓>>- X0 u' w+ G5 r9 X4 P
阿杜的<<他一定很爱你>>9 d; t! @- q c3 J: F/ R
Beyond的<<喜欢你>>,<<交织千颗心>>等的歌词及旋律对应的就非常的明显！( v+ P+ P1 Z- f( Z) R7 s4 R& z8 `
再补充说明一下:
' }/ v/ O$ Y" A像这种模仿说话的方式作曲,最典型的歌手是:
% V5 x4 `4 e8 ~$ L; L9 d2 y; ]任贤齐
- m) x8 u. H0 g# ]" ~5 Z# \, L如他的<<心太软>>,<<很受伤>>等等歌曲,有好多都是!
" Z; h% }. F- C/ G3 V$ g" Z老狼
8 _( s3 l2 O/ ?% d<<同桌的你>>,<<来自我心>>等等好多!) j! p1 b- K O8 L2 d6 H& I7 w% [' E
朴树
2 E& v" H& I) t. T+ N8 G0 T7 |<<白桦林>>,<<那些花儿>>,<<在希望的田野上>>,<>等等!
7 T" N6 Y% a0 w4 z) w) z许巍( }$ J) Q5 J/ y0 g9 U# {, `) F8 h
有好多!如<<故乡>>等,我就不一一列举了!太多了!/ V, ?; A) _2 q- d- q; ?' u: |
郑钧# x9 W4 o% W/ U3 n4 |/ J
<<回到拉萨>>,<<商品社会>>等,也有好多!$ G+ W$ v0 y/ Y% s
另外,你们也可以注意一下歌手汪峰的<<花火>>,<<在雨中>>等歌曲!9 D" g6 [* B" a' J6 {: q0 J, Y" S; l
总之,所有让你们第一次听的时候,会让你们感觉到是在向你说话或是聊天,谈心的歌曲,都是这样创作的!多数的校园歌曲都是这样的！7 K1 ?) f. m* n: ]& B
最典型的例子还有: 5 J/ v9 r( Y3 L/ j) f9 |7 i
像老朋友倾诉般的唱歌好听的歌手:
3 i4 M1 k5 y6 A/ Q: F3 O蔡琴' S8 B6 h: ^" c( t4 S% T# P
<<恰似你的温柔>>,<<你的眼神>>等!
: t5 [8 s9 z% Z6 t: E有时,可以是模仿各种语气和情绪来作曲!
$ E8 ~: h. Z4 C& M7 q' Y$ G' O5 |如喜欢呐喊和呼唤的歌手:* T7 _3 [- m$ f" b- N. ?
张惠妹% H8 s9 r, B5 [3 P7 o$ {
<<给我感觉>>,<<剪爱>>等!
7 u+ J# e, G! u4 {还有好多非常优秀的歌手的很多歌都是这样的!; n9 v7 }& Y; D7 }1 t. @
如:
3 ]8 t. F! {6 N" ]周惠,王菲,那英......* G1 G' |8 e* s. p5 L, F) E( Y
齐秦,羽泉,迪克牛仔......0 G0 N0 W2 ^( b8 @: e# \6 c6 ~* B! v
太多了!!!说不完了!
5 K# Y+ h3 \' N8 ]为什么有一些的歌曲听起来特别舒服,就是因为它们是用模仿说话的方式作曲的,所以就有了一种近似半说唱的一种音乐!这种音乐有大部分还是很好听的! 大多数的校园民谣音乐都是这样作曲的。如： 老狼，朴树，许巍等。- w( I4 y' Y! I
另外有一些说唱歌手,他们就完全是唱着说了!他们根本就不会作曲!只需要节奏感好就可以了!当然还要比较贫嘴!嘴皮子一定要特别的溜!
8 J5 Y1 M( w z! S1 ~" W, m f9 B当然不能所有的事情都一棒子给打死!
* A' w* }2 J# @/ G" }! }8 z也有极少的说唱歌手和他们的音乐是不错的!
5 i. g6 N. ^& ?* X6. 用音阶模进的方法作曲。 & y% [/ `7 G! k
音阶模进: 也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!
; M/ [- D; T1 u也就是后面的旋律模仿前面的旋律！) J2 A: |9 A/ K: }6 Z) |
比如说:
. y4 A7 c8 t- P! p. Z$ `4 a上行: 1234 2345 3456 4567 5671
$ z, j% m) s* i(最后一个1比第一个1高八度!) 8 G8 V3 r- \& I, E2 _8 u
171 212 323 434 545 656 767
/ J; z. t/ F- h- c(第一个7为低音,其余音为中音!)7 t+ p6 r- M5 v" m7 {: A; X# M/ j/ }
1671 2712 3123 4234 5345 6456 7567 1
* g+ I0 v# v+ N5 N& M(前面两个小段的6和7为低音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)" Y) C4 B' |9 l8 P& _
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!
( [, ~# [# v g而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!1 e# {2 \ _) s% C7 ~) N
下行: 4324 3213 2172 1761 7657 6546 5
& Z5 f5 {1 ?' p(从第三段开始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!)
1 F0 |( H2 C/ [1 `5 j6 [' r6316 5275 4164 3753
, d. [$ j% G2 J2 N* i(前3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!)
, W: l& P4 [5 p, P1 e注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!
9 A) `7 | A# m$ H }, j而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!
+ x: K# G3 N; ?5 t$ m- L详细说明一下！
3 u: d. r% |# Z8 w' d0 z如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7两个音为低音)）
: Y3 ?2 D" Z: B" y" b我们来仔细分析一下这一段音符的结构:
- z/ d0 [% { G- Q) B我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为:
2 i! T- d: B9 q2 z5 u1 2 3 4 5: a2 d$ [) Y0 e+ @# v! Z2 d. |+ g
音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好听就可以!
' s* i- q9 I/ Q( Z# v7 F8 v! p我们再来分析每一小节:
4 F0 t% A3 V0 f3 r( o1671 X' \/ H8 M) A3 d
1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!% r; _" \" R7 h3 U- B
2712% Z$ {! D7 V" O) _5 r
2到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!
9 x$ s1 d' t( x0 g3123
9 i6 K( Y5 R L' d9 i# c3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!
" p t2 P8 j! x) W5 z以下同理!; q2 q! f. w5 F* t
可以看出,它们的结构是一样的!+ `% G: @- s( E$ G# @, _# G
也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!
& }6 R! S T5 a6 l/ d C( G0 ?; C当然,和上楼梯一样,你也可以下楼梯!
& f+ E5 h5 X3 d2 u- T# ?如: 4132 3721 2617 1576 （从第二小节开始,567为低音)!
* X; `6 c1 {( S7 M. `3 c2 ?好了,我也该上楼了! 5楼食堂有人叫我吃饭了!
- c8 E* I0 Y' f/ T# k我跳,我跳,我跳跳跳!
. ^" B& J. _' }9 w/ F6 ]" K+ t我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!
3 Z8 B% R5 r' y" `. B1321 7217 6176 5765 ......(第2小节开始,765为低音)!% O6 [, M1 ?8 d. h# W
哎?我怎么越来越往下,我本来在3楼办公,怎么跑1楼来了!??????  : R0 @. q% s _9 q
7. 反复。 5 @) \/ W/ U# `7 H
作曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,
9 x! i7 G0 Z0 r w4 |/ F8 o很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!# W3 @ \7 a" g4 s* j
如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!
& }) D- q% p; `% s" F/ }" l当然,主歌里也经常用到的!5 k2 }! [+ ^8 C, N
可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况而定!4 ^+ e8 ]/ a" ]
反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!0 H E0 ]! _" y/ o7 q2 B
8. 环绕。(我暂且这么定义吧!)7 T0 m7 R2 I1 g' c3 }$ n
环绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!' W2 H- e5 D! B4 m0 E6 q0 g4 X1 q- v
我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕的方式,把它顺利的继续发展下去!: S; D# x8 x: i( S
比如说吧!
% C7 O' W; [; t5 k6 `; `2 V [我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!
4 |- M5 m% X9 d; M; A6 D5 3 1 3 4 3 2 3︱2 22 34 3 3-︱
# j4 [. c/ v9 K3 ]3 T2 s注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!" b9 K* d2 s4 ]. e6 Y$ C
再如:
4 G* `! g+ [1 y$ V羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界从此以后多了一个你"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!, J$ v2 D/ d; V! T7 x" C
以其他音为主的同理!6 J* I. Q$ b" d5 k, {
如:
; H" n1 _( [+ ^9 C王蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!
, _5 P7 a; {/ b* a% b' U) n梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>>
& i3 p4 @) u6 @' }+ z/ m f+ {+ ^5 _水木年华的<<蝴蝶花>>- K, F9 r/ @0 I% y2 e& d$ {
郑均的<<灰姑娘>>
' x6 ^7 e5 R/ F2 \( g张柏芝的<<星语心愿>>
) d2 D7 }; N9 C/ d+ b周杰伦的<<爱在西元前>>
7 J* i% \ @: _8 g( R周华健的<<明天我要嫁给你啦>>
/ x% R1 O7 Z Y, b4 e还有好多好多!你们可以自己再找一下!9 A0 ~, ^9 B& L# R
这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!; F3 V; D, z; Y$ k
到这里，我想大胆的引入两个概念！
, O1 H/ h8 I- u3 A: j4 k& e5 `就是：“美”和“凹凸”！
' u$ @8 c8 q6 S美的意思，就是说对称！大家可以发现，“美”这个字的中文写法几乎是左右对称的！3 x* |: ?; z1 N
所以，在我们的作曲时，也要力求对称！
" ]' {7 R& e3 n* B! E: E但是，因为“美”这个字并不是完全对称的，也就是说，我们作曲得到的作品也不可能都是十全十美的！所以，希望我们不断积累经验！不断的改进才可以！
7 a: x, `! K$ ]9 p x! K9. 倒影。- H1 l$ _0 @+ k* G( u, k
和环绕差不多，就是以一个音为中心，作音阶上行，然后作同等距离的音阶下行。当然先后的顺序可以互换的！在五线谱上写出来，看到这些音符都以这个音为对称轴上下起伏！就好像是湖水中的倒影一样！上下是完全对称的！这样的曲调听起来比较集中，不会有散乱的感觉。, h8 R! O# }/ T- Y7 W
如： 55 432 55 671
1 }4 q- p. F, X8 E1 I而凹凸的意思，就是说互补！也可以说是对比！
) C( W3 E; s/ Y" w9 ]) ~3 B作曲的时候，旋律的高低起伏，速度节奏快慢，要有对比！
$ w" C! r, }' o$ Q" p; k1 d7 Y前一段音阶上行比较都，后一段就要最好下行，这样才有一种平衡感！# }1 H+ q4 A' V2 O8 }
前一段音阶比较密集，后面就要比较疏散一些！ v3 c" ?* Z P% w! i6 Y5 p
就是说，作一些适当的4.8.16.32分音符的对比！ F) X( [% O( j) G/ z2 `
刚开始的主歌部分情绪比较平稳，在副歌，也就是高潮的部分情绪要上升上去！要有个强烈的情绪转折对比才会比较好听！ C/ P0 M$ ?- A9 [6 d$ T
10. 顶针。 7 Z* Z( |+ h" L& | E5 }
我们以前学习古诗词的时候，有一种修辞方法叫做： 顶针。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样，下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字！4 ]: {9 E( i" K0 { M. e+ {0 R
我们作曲的时候，也可以用这种方法。所以说艺术都是相通的！
. x" G% y- a" M' |如： 11 321 55 55 567 11& P, Y- ~) G* \9 \+ p6 w& V) F6 N0 N2 c
11. Solo.
8 v0 X+ d( i2 y9 m" R1 u另外，我们大家都喜欢弹吉他，我们可以从吉他的即兴Solo的方法中取得一些灵感的！当然也可以是其他的一些乐器的即兴Solo！
/ v0 `! L) }: U' _8 f12. 从其他已有的各类风格的音乐作品中寻找灵感。
& L3 I" T- h. M" n3 _8 g' Y ~; X如：京剧，东北二人转等等。从中汲取你需要的音阶和好听的旋律！* p0 d5 m4 n. X! d
如： 零点乐队的《粉墨人生》，高峰的《大中国》等。+ e6 B: z# V9 \+ T8 p' x
还有就是，如：水木年华的《我们去远方》的前奏，就是模仿著名的外国民歌《桑塔露琪娅》！
1 V7 X$ u4 i( y4 y李延亮为水木年华编曲的《墓志铭》中的间奏，就是哈萨克族民歌《花儿为什么这样红》的变奏！
0 H# v/ \8 K$ p% ^13. 取经。
! |0 {6 P' G* C I* ^; P' I把你最喜欢的所有的流行歌曲，或者其他歌曲和乐曲的最精彩的片段，通常为高潮部分，都收集在一起。取这些精华的部分，进行组合拼凑。就是“取经”！也就是取精！变成你们自己的音乐。
3 Q+ d0 K/ P+ ?这里面还有一种情况，就是翻唱！是把已有的作品，稍作改动！重新进行编曲来重新演绎的！
6 U5 V6 U! p' p( H" ]7 V3 f v# {最典型的歌手就是： 迪克牛仔 ！6 L9 e% U: ]" y& s# k
14. 录音修改。
$ [' H2 k: f; C+ X' B把你们有灵感的时候写好的作品录音。不断地进行修改。挑选出最让你们满意的部分。在最后定下来的曲子中添加装饰音，圆滑音，连音，休止符等。2 n& W4 d% N8 m/ x
15. 要试着在不同的心情，和情绪下练习作品，你们的作品肯定感觉也会不一样的！
4 `- ~# i+ F; L4 G根据情绪的变化，可以作出有转调的作品。2 w7 @. f; [ C4 y
16. 词和曲的对应！
4 N' r) T6 B3 w( E6 r就是说，作词所体现的风格要和曲子的风格是一致的！词是摇滚的，曲是抒情民谣的！这样搭配就不太合适！
% P$ \( |+ U5 n/ o0 F! w还有，就是注意作曲的时候，会不会使已经有的歌词听起来会让人误解！
/ ~4 n2 J' k. B( D比如说，一首很好听的歌曲唐磊的《丁香花》！* w4 ?; G, n, T+ ^: a
有一句： 那坟前开满鲜花，是你多么渴望的美啊！5 A+ |7 D: J/ X. b5 L" F
这里“坟”字的读音本来是汉语拼音的第二声调，可是为了让旋律听起来好听！
. i6 R' d; a% h, W8 L9 `唱的时候，唱成了第四声调，我还以为他是在歌唱： 一朵鲜花插在了牛fen上 呢！呵呵！7 ^# n! c' ^; c( L* h8 e
这就是这首歌的美中不足之处了！
! P9 U5 h2 ?; h, M) ^9 Q- d我再简单谈一谈作词！2 q1 f3 n: R5 c
作词是要抓住转瞬即逝的灵感,把当时内心最真实的想法,在纸上最真实的体现出来!要选择押韵脚的词汇作词,这样的歌曲才会好听!
/ c" g& f0 H( P+ F! f$ [/ g+ G w要注意歌词个数的奇偶性！一般每一个小片段多为奇数的比较好听！这和唐诗是同样道理的！
+ h9 C$ k3 G# a* T4 p7 @& w! Z还有，就是作曲的时候，要考虑到歌词，在适当的地方，有短暂的休止，或者是逻辑上的气口，也就是换气的地方！不然，一首歌一口气唱下来，那么我估计这个歌手就是超人了！要么他/她也得打吊瓶急救了！: u5 B% S/ T4 P5 I
最后，你的曲子达到什么程度算是比较完美了呢？就是你修改的时候，再多一个音符则太多！再少一个音符则太少！这就是说你的曲子可以不再去修改了！, T8 N7 z3 _7 W4 R
这个时候，曲子比较完整了！就不要修改了！如果歌词和曲子不好对应！那么就修改歌词吧！因为这样做相对来说比较容易些！如果修改曲子，有可能整首歌的曲子都被你修改得面目全非了！' f1 q& P* J( ~3 ^- P( e
最后，祝大家都能够写出好的曲子，好的歌词，和好的音乐作品！
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