【钢琴曲视频欣赏】李斯特—《钟》

【钢琴曲视频欣赏】李斯特—《钟》

李斯特《钟》，作于1834年，钢琴独奏曲，李斯特借鉴帕格尼尼的小提琴演奏技巧和作品主题，创作了一套根据帕格尼尼随想曲的主题改编的六首辉煌练习曲。其中的这首《钟》，就是李斯特借鉴帕格尼尼的《第二小提琴协奏曲》第三乐章的主题改编发展而成的。第三乐章通常叫做《模仿钟声的回旋曲》，中庸的快板，b小调。这是李斯特众多钢琴作品中最经常在音乐会上被演奏的代表作之一。

原曲为帕格尼尼的小提琴协奏曲，当时李斯特首次听到此曲后被深深吸引，随即改编为钢琴作品。旋律优美动听，但需要演奏者极高超的钢琴技巧，以当时的钢琴发展来看，其艰深程度被视为“不可能弹奏”。

李斯特钢琴独奏曲《钟》，升g小调，稍快板，6/8拍。乐曲结构基本上采用三段体曲式。因为主题多次变化和反复，因此也具有变奏曲和回旋曲的特点。

乐曲以短暂清亮的分解八度作为前奏，模仿了小钟清脆的鸣想，随即出现了“钟”的第一主题。钢琴把这一主题用一连串的小钟鸣想进行发展，比原作小提琴的效果更为生动逼真，似乎在向我们展示一个活泼可爱的小精灵的形象。

这个主题经过变化重复后，“钟”的第二主题出现。第二主题部分地保留了第一主题的音色特点，但调式由原来的小调变成了大调，音乐形象也改变原先的从容，变得略有些匆忙。

乐曲在达到一个小小的高潮后，又回到第一主题。接着又出现第二主题，两个主题多次交替出现后，形成一段高难度澎湃激越的华彩乐段，随之乐曲进入最后的高潮，在热烈辉煌的歌舞气氛中结束。

李斯特“不可能弹奏”超凡入胜的演奏技巧表现得酣畅淋漓。短短4分钟的音乐中，不断出现“轮奏”(左右手交替弹奏)﹑“快速双8度”及“极大音程跳动的断奏”等部份。

乐曲中最难的段落在以单手快速跳跃4个8度弹奏模仿钟声的一段，更为鲜明、逼真，尤其钢琴高声部的音乐之美，是任何乐器也无与伦比的。成为音乐会上脍炙人口的钢琴名曲。