本帖最后由 翰森 于 2015-4-13 01:07 编辑 % V7 q% i/ B+ @ ~. `
9 d2 [3 z7 [0 U8 ~. m3 e: J16种写歌技巧全分享 作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体！+ r% w# @# S3 d" Q
两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！/ _- a1 @8 g( ?! q7 t5 K
1. 使用和弦加入经过音来作曲。
$ X u! B$ \7 x( r& b适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小！
2 H. u* r. H" L q0 S2 h: J这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的！ ~3 u3 x* @7 `" t, A& e! U* k$ J
如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!
0 a" \' e x/ q: F9 Z$ |$ e2 ^还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!4 F" _% u+ |# N4 b
2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。
% s' R: B2 V1 m# E& e# ]适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声！0 M! v# N8 t2 e
如：
9 P# m, n$ B$ G! @, k/ ?大调自然音阶： 1 2 3 4 5 6 7 2 O+ i' l. ~5 t. ~/ Q
小调自然音阶： 6 7 1 2 3 4 5 ( v7 ?! X, c. V
3. 使用各种特色音阶来作曲。
* j) z6 t+ u! A, a" Q, W" i- N这一点，我要重点讲一下！0 r. a- e' c! d: Q5 Y1 Z
我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲！
* n6 z1 ?/ I3 D如：
; k' q# _) j- K z) ?) P& X; ma. 我国常用的五声音阶： D: v- Y! W& u1 i9 B
大调五声音阶： 1 2 3 5 64 r6 A1 y0 c* W9 g6 N0 n
小调五声音阶： 6 1 2 3 5
/ i* g1 ]/ Q5 {b. 和声小调音阶： 6 7 1 2 3 4 #5$ o8 p6 f9 I* Z) D0 [ ?( m0 K
c. 大佛里吉亚音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b7 （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！
$ C& {( S+ [0 ]! D, b: X# d, ad. 自然音阶的各种不同的模式：
: c6 z% J# y" w8 R爱奥尼亚模式： 1 2 3 4 5 6 7 （Ionian）也就是大调自然音阶！
6 A: v! r5 }7 |6 U$ W多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian )6 e) l1 h# D( C8 v6 u4 @
佛里吉亚模式： 3 4 5 6 7 1 2 （Phrygian）. l) n% ^5 G8 B4 _# E7 h. o% c
利底亚模式： 4 5 6 7 1 2 3 （Lydian）
2 D+ H) y* y6 K6 s% c5 E$ m混合利底亚模式： 5 6 7 1 2 3 4 （Mixolydian）
: O9 ]8 D: {, c& x/ B5 U \洛克里亚模式： 7 1 2 3 4 5 6 （Locrian）
2 D# b( @# Y; d9 k$ _) C6 t: K& R2 Q以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调 ！. J& I, o5 c) ?7 Y- o5 R
e. 减音阶： 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7 + _6 p7 D) I; c
f. 半-全减音阶： 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7
6 v/ ? P0 \5 ]. R( K# v0 ^g. 全音音阶： 1 2 3 #4 #5 #6
2 s, \: b& |: v& ^1 u+ ~h. 布鲁斯音阶： 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues )
/ }& o) E8 {$ W7 m* i4 X- ~- ?i. 混合布鲁斯音阶： 1 b3 3 4 b5 5 b7) ]8 X; B( g* `$ k" b
j. 大利底亚音阶： 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant )
$ l0 S8 |6 O0 D/ ck. 超级洛克里亚音阶： 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 （Super-Locrian）
* P6 `0 i9 a% Yl. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 （Hindu）% _* G1 R2 J$ |: ?: A0 x( j
m. 吉普赛音阶： 1 b3 #4 5 b6 b7 （Gypsy）' G; w, z' \! `8 B9 X
n. 匈牙利音阶： 1 #2 3 #4 5 6 b7 （Hungarian）; c$ U+ b" o4 B9 I3 p6 j! l
o. 匈牙利小调音阶： 1 2 b3 #4 5 b6 7 （Hungrarian Minor）
$ K; \& g) W; o3 yp. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 1
9 y. N' X) L: }( u) w3 ^( |. u3 [$ `q. 旋律小调音阶： 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6
! Q2 m0 c+ R4 S6 cr. 日本音阶： 6 7 1 3 4 1 @8 H3 Q u$ q% \+ g( L( y
其实，简单地说，就是在你作的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了！
; Z: D+ i; J4 K) d6 W; j4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲。& n& M# W' O0 _8 w% t
如： 云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域！# S( e' w, S( {# Z2 B
再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等！
! r0 _7 d6 g% {. O# h; q5. 模仿说话读音高低的方式作曲。/ N& d I; s* [, W2 o0 m9 ^( c M9 e
也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲。+ Q8 z0 R, c% n4 y) D
模仿读音作曲的秘诀!
0 s5 h8 M" o3 ? }1 R3 [$ S( J秘诀,两个字: 好听!
& K5 Z6 p6 B( F! G, J1 c" b. e随你们的心情去写!
+ u( ]! d- `1 t# _具体地说: 6 X# M+ I0 {9 j* p7 a) `
汉字有四种读音:
# a# _ c; w- G7 O8 M阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！
+ Q7 u$ \$ R: S+ L; O如用于为歌词谱曲的话：
! i; p+ g* N0 \5 U, k比方说： 6 S$ h% B2 Y! L
第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！
9 y0 C Y4 i" Q. r8 C% Y如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！! `/ x8 n1 ?( ?1 l& X" _$ L% [$ R
如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！8 F4 \$ O$ S7 V" D* W/ u9 c0 ]* r
如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低！
) y. y7 ]# n$ Z* T; ?7 D& N% |. T这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法！- u% O7 i }2 X. H l+ Y
以上所说的，音高的比较，不是固定的，也不是规定的！只是我为了让你们方便理解，自己编出来的！希望它能对你们有所帮助！8 i" H' s+ T' z4 U
如：
% D$ u+ p& a( ]) X: g8 @梁朝伟的<<一天一点爱恋>>- n- c9 E. |) R# S( ]
陈晓东的《心有独钟》
9 Q9 q4 C2 y" B% G* P+ J迪克牛仔的《梦醒时分》
& G4 z5 Z9 u, v7 [) O# [孙燕姿的<<开始懂了>>
3 Z# A$ }$ b) O! C. l庾澄庆的<<情非得以>>7 Q/ W, J2 W% X4 I/ R9 N/ A
周惠的<<约定>> % i: m# H' {% t
杨坤的<<无所谓>>
2 S8 f) t" t# S+ ~7 C阿杜的<<他一定很爱你>>( D8 C' r3 z* \" b. x
Beyond的<<喜欢你>>,<<交织千颗心>>等的歌词及旋律对应的就非常的明显！, _; z& I T( Q* c- _: y$ c
再补充说明一下:
7 p9 j' V7 @" j2 R {0 h像这种模仿说话的方式作曲,最典型的歌手是: ( v, Y. Y) x/ }6 p
任贤齐
4 k; E l4 D' v( b& H. U如他的<<心太软>>,<<很受伤>>等等歌曲,有好多都是!6 y4 m9 D0 m4 h2 a& y( N3 Y
老狼/ N' m+ S2 K5 X& ~; A/ d( r2 D
<<同桌的你>>,<<来自我心>>等等好多!
; T( j' [# J+ b, l" ?; ^( O0 f朴树/ m' N+ D! F# k: O0 Z/ y
<<白桦林>>,<<那些花儿>>,<<在希望的田野上>>,<>等等!
1 q# B- f. O/ s. Q9 l" y, N8 {许巍
; m& M( }* S/ J: k- T有好多!如<<故乡>>等,我就不一一列举了!太多了!
7 v! _5 C" e0 |/ w郑钧
% J/ h( B/ S3 {' U2 ~2 @$ ?<<回到拉萨>>,<<商品社会>>等,也有好多!. A0 C8 w. ^1 @
另外,你们也可以注意一下歌手汪峰的<<花火>>,<<在雨中>>等歌曲!) V# \$ v' j/ C! t8 U, h. K. O
总之,所有让你们第一次听的时候,会让你们感觉到是在向你说话或是聊天,谈心的歌曲,都是这样创作的!多数的校园歌曲都是这样的！! H: V3 v# w6 v% O% k
最典型的例子还有:
9 i7 T# k8 p9 B8 N$ c像老朋友倾诉般的唱歌好听的歌手:1 m Z$ h; z0 o L# D' v
蔡琴
* S8 X+ d' C5 V) K<<恰似你的温柔>>,<<你的眼神>>等!/ q e. k R5 i# V+ p
有时,可以是模仿各种语气和情绪来作曲!
) t g `6 }6 n4 n) l如喜欢呐喊和呼唤的歌手:+ P! V5 f8 M4 N4 [" s5 ~
张惠妹
( K7 ?# d5 Q7 P7 k<<给我感觉>>,<<剪爱>>等!* [) l4 M" e! ^0 H2 c- S
还有好多非常优秀的歌手的很多歌都是这样的!0 ?( p: c9 N Z1 H% }! ~, Y
如: % A, |+ Q- p6 R+ C+ S' m
周惠,王菲,那英......
1 ]# n: n$ J8 ~7 Q5 a1 }! S7 O, j6 y齐秦,羽泉,迪克牛仔......
. w/ S- _$ S8 D" K7 p# B4 F% U太多了!!!说不完了!
: B8 s" Y. Z N5 r0 W. a6 e为什么有一些的歌曲听起来特别舒服,就是因为它们是用模仿说话的方式作曲的,所以就有了一种近似半说唱的一种音乐!这种音乐有大部分还是很好听的! 大多数的校园民谣音乐都是这样作曲的。如： 老狼，朴树，许巍等。
$ n+ B. G, G* J另外有一些说唱歌手,他们就完全是唱着说了!他们根本就不会作曲!只需要节奏感好就可以了!当然还要比较贫嘴!嘴皮子一定要特别的溜!
: W8 Q5 \* ^# m0 S* p% u当然不能所有的事情都一棒子给打死!
! w% [! u% f/ g' Z* m7 d: K也有极少的说唱歌手和他们的音乐是不错的!
3 D+ x u# g# W x' J9 M6. 用音阶模进的方法作曲。
: W8 C" e; a/ d+ G; r音阶模进: 也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!
: W8 g7 h+ a1 g0 A% L也就是后面的旋律模仿前面的旋律！
3 e2 X$ d" r* B" K( |1 J3 f: w比如说: F: j+ r4 A7 t6 a8 V# P
上行: 1234 2345 3456 4567 5671
y. I* {6 f( `. J4 c" j0 m(最后一个1比第一个1高八度!) ' X0 b' ?1 H3 R \- S! A, I
171 212 323 434 545 656 7674 A. j/ g' g3 _ L& @2 F" p7 P
(第一个7为低音,其余音为中音!)7 Z+ ]" U# k, ?8 R
1671 2712 3123 4234 5345 6456 7567 1* c4 r3 }0 o, F8 ]: H0 c
(前面两个小段的6和7为低音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)+ V) X0 y" z+ Y6 B+ j/ W
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!1 o, u7 u" g2 ?& x7 O
而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!
+ ]" }2 Q7 }$ G* d% V! y下行: 4324 3213 2172 1761 7657 6546 53 K- b- h! D; f" K* A- g+ P% ~5 I: i
(从第三段开始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!)7 |. u) c0 R' E! P; ]
6316 5275 4164 3753$ }0 j r7 M6 c) X1 x3 c7 H
(前3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!)
! u4 I7 T s+ n6 I注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!8 R! T- d5 S) u: A f
而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!
- w2 w# M3 o5 h) s$ Z$ Y详细说明一下！
: l, i& w: W T4 f如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7两个音为低音)）6 I9 s$ Y. O: H- _1 c8 p4 N
我们来仔细分析一下这一段音符的结构:/ e1 q V2 B$ F! y
我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为:) a& ?: q; B( R* D; k- v
1 2 3 4 58 U2 O6 v4 ^' m% P7 V2 Z
音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好听就可以!
/ r8 ?% N1 R4 ~$ B4 F. I我们再来分析每一小节: 8 l4 F. c2 R3 @ {
16715 z2 N% y7 K3 j- h, {
1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!
* m/ B6 H2 M {( @* f- ]2712
/ s& \, W4 A6 P0 f2到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!
4 D! e1 K8 r4 F5 p( M6 \* s9 i7 w3123
: x. _! D& J, i1 A3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!' Q: a l: b- d4 S0 \% e
以下同理!# s9 _/ T3 L# j
可以看出,它们的结构是一样的!
& M t' X4 N' Y. b6 r* t* W也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!* `5 b. A- E" Q }# i1 N
当然,和上楼梯一样,你也可以下楼梯!
\& Z% W5 }! _1 v6 t, P$ s, G, Z H如: 4132 3721 2617 1576 （从第二小节开始,567为低音)!- F; y3 u9 V% w0 J) ?# L/ J, _
好了,我也该上楼了! 5楼食堂有人叫我吃饭了!
1 ?) Z) ~) d/ ^0 s我跳,我跳,我跳跳跳!3 ?' d( m* L ]3 M# v$ B6 [( q
我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!. G8 T' G' b* ?' R
1321 7217 6176 5765 ......(第2小节开始,765为低音)!- b$ s0 b! x+ Y* s$ X* }0 ^
哎?我怎么越来越往下,我本来在3楼办公,怎么跑1楼来了!?????? 
- z' d* e* g2 x7 {7. 反复。
( N! B- _! Y& T% k) v作曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,
$ Y& k1 _/ i! O/ ~3 {很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!
) K% a) a& t6 g7 t F% @如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!
6 f7 {9 A/ x& i b! B1 r0 u当然,主歌里也经常用到的!, y: G. ~+ c& c) _8 q0 ]& q
可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况而定!2 ]$ o, _, c! z7 u* H
反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!$ z5 U2 T0 i" P6 h t" w8 `
8. 环绕。(我暂且这么定义吧!)
7 b1 R) C1 b' |( b8 `环绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!+ ~" X( `2 @+ Q `. s# d
我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕的方式,把它顺利的继续发展下去!( C! F0 T0 C) @5 ]8 v) s4 r
比如说吧!
% }3 J0 E4 q, m我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!
) k9 I* a# V! |5 3 1 3 4 3 2 3︱2 22 34 3 3-︱( m' k% U* f, F- ]0 W& q% e6 d
注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!
. v. s. l: l+ G0 q) E再如:
% ?( @2 ]% |3 I/ g5 |; I8 \羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界从此以后多了一个你"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!
1 a; V4 m# ?! @) b以其他音为主的同理!
+ O+ w6 L; f' S如:! ]& w, N7 I& c2 _4 ^
王蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!$ t& P1 o0 j1 x/ p! x
梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>>! h' {& j: F0 b" I0 p% p3 f9 p
水木年华的<<蝴蝶花>>3 Z w% L) {* W2 T, v0 K
郑均的<<灰姑娘>>
3 w; E6 R( }. C% J3 B8 E# Q& w6 G张柏芝的<<星语心愿>>& B5 w5 ?- K7 [) M8 u
周杰伦的<<爱在西元前>>: D3 ~4 X8 v# s" Q6 l" a
周华健的<<明天我要嫁给你啦>>" [" X6 i& T0 k8 S4 B
还有好多好多!你们可以自己再找一下!+ O ^ t& I& w- S( C
这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!
* ?% Y4 {. w: f, [" p到这里，我想大胆的引入两个概念！% T( j% T1 ^# P) z. L" T$ M
就是：“美”和“凹凸”！
' q. a! m6 r, X美的意思，就是说对称！大家可以发现，“美”这个字的中文写法几乎是左右对称的！3 Q& ]5 ~- q# z) X
所以，在我们的作曲时，也要力求对称！: y' h2 n' _+ ?4 g
但是，因为“美”这个字并不是完全对称的，也就是说，我们作曲得到的作品也不可能都是十全十美的！所以，希望我们不断积累经验！不断的改进才可以！
! A2 D# F$ s: `9. 倒影。; P# z6 n9 L- I+ v0 Z
和环绕差不多，就是以一个音为中心，作音阶上行，然后作同等距离的音阶下行。当然先后的顺序可以互换的！在五线谱上写出来，看到这些音符都以这个音为对称轴上下起伏！就好像是湖水中的倒影一样！上下是完全对称的！这样的曲调听起来比较集中，不会有散乱的感觉。
" X$ {6 Y6 X7 P6 A v; z如： 55 432 55 671
8 w" J. m4 R C4 [0 ?而凹凸的意思，就是说互补！也可以说是对比！0 [) r$ N1 H/ T% E8 S
作曲的时候，旋律的高低起伏，速度节奏快慢，要有对比！+ H) E& ?. m# V
前一段音阶上行比较都，后一段就要最好下行，这样才有一种平衡感！0 l+ t# ^' Y+ |4 m5 j X% M# k& U
前一段音阶比较密集，后面就要比较疏散一些！
1 r `3 P" g5 Q/ z7 i$ _5 {就是说，作一些适当的4.8.16.32分音符的对比！
# H& L8 O3 }1 g% H7 ~刚开始的主歌部分情绪比较平稳，在副歌，也就是高潮的部分情绪要上升上去！要有个强烈的情绪转折对比才会比较好听！. m. O, r/ y2 _' F) Z
10. 顶针。
2 J) I( G6 k: L" C1 [% m我们以前学习古诗词的时候，有一种修辞方法叫做： 顶针。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样，下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字！
# D- j5 b, n0 k+ T+ r我们作曲的时候，也可以用这种方法。所以说艺术都是相通的！
4 Q% Y8 f3 H! o0 I如： 11 321 55 55 567 11
! g% H' l' g) ~ Y& p1 g3 I9 a11. Solo.
. Q! E5 e, V1 ^- l- K) ^" o, l" c另外，我们大家都喜欢弹吉他，我们可以从吉他的即兴Solo的方法中取得一些灵感的！当然也可以是其他的一些乐器的即兴Solo！
1 ~' P9 n3 D8 l# P12. 从其他已有的各类风格的音乐作品中寻找灵感。
* \% P1 x, ]2 G如：京剧，东北二人转等等。从中汲取你需要的音阶和好听的旋律！
( ~2 X1 w7 P6 G# {+ A9 }5 s$ P% }如： 零点乐队的《粉墨人生》，高峰的《大中国》等。* U* o8 V+ k% _0 G- n0 K
还有就是，如：水木年华的《我们去远方》的前奏，就是模仿著名的外国民歌《桑塔露琪娅》！
1 h# ^( \: b# E4 k& k李延亮为水木年华编曲的《墓志铭》中的间奏，就是哈萨克族民歌《花儿为什么这样红》的变奏！
! o" q5 o% V1 b" l' {13. 取经。3 b- Q* x: o5 N* u- H
把你最喜欢的所有的流行歌曲，或者其他歌曲和乐曲的最精彩的片段，通常为高潮部分，都收集在一起。取这些精华的部分，进行组合拼凑。就是“取经”！也就是取精！变成你们自己的音乐。2 l0 V9 U4 J( x1 b7 a
这里面还有一种情况，就是翻唱！是把已有的作品，稍作改动！重新进行编曲来重新演绎的！- N8 U& ?4 h7 C, ^
最典型的歌手就是： 迪克牛仔 ！
9 l3 P# x6 {. l. H" r* h& c14. 录音修改。 7 ~4 H4 i1 V. r. k# @ P
把你们有灵感的时候写好的作品录音。不断地进行修改。挑选出最让你们满意的部分。在最后定下来的曲子中添加装饰音，圆滑音，连音，休止符等。( G! h9 K% ?. @' Q s" I, f& K
15. 要试着在不同的心情，和情绪下练习作品，你们的作品肯定感觉也会不一样的！8 d; @3 X8 f& X8 \$ H
根据情绪的变化，可以作出有转调的作品。
1 D9 ?. w' p! l. ~16. 词和曲的对应！
! Z" e# b' v( T, F- l就是说，作词所体现的风格要和曲子的风格是一致的！词是摇滚的，曲是抒情民谣的！这样搭配就不太合适！' J+ F/ |# e& R; s4 O5 e
还有，就是注意作曲的时候，会不会使已经有的歌词听起来会让人误解！
; R8 ~0 [( T) x8 u5 h比如说，一首很好听的歌曲唐磊的《丁香花》！
. ]. m# J- s, e! y" F有一句： 那坟前开满鲜花，是你多么渴望的美啊！
* V- S S! W, I' P, a这里“坟”字的读音本来是汉语拼音的第二声调，可是为了让旋律听起来好听！+ k( w6 Y. G( Z! n+ j, }4 W. S
唱的时候，唱成了第四声调，我还以为他是在歌唱： 一朵鲜花插在了牛fen上 呢！呵呵！5 {. s! u1 [+ A. r; b
这就是这首歌的美中不足之处了！
2 J/ q( [/ h# z2 H' y* q( j我再简单谈一谈作词！5 g6 Q7 X4 ~5 R8 r3 ]
作词是要抓住转瞬即逝的灵感,把当时内心最真实的想法,在纸上最真实的体现出来!要选择押韵脚的词汇作词,这样的歌曲才会好听!& D: X6 w% o/ ~) I- Y9 b: x
要注意歌词个数的奇偶性！一般每一个小片段多为奇数的比较好听！这和唐诗是同样道理的！
9 P; i. n/ A5 F0 I( p [还有，就是作曲的时候，要考虑到歌词，在适当的地方，有短暂的休止，或者是逻辑上的气口，也就是换气的地方！不然，一首歌一口气唱下来，那么我估计这个歌手就是超人了！要么他/她也得打吊瓶急救了！
2 ?0 E$ w7 e- A8 X* d( X2 W最后，你的曲子达到什么程度算是比较完美了呢？就是你修改的时候，再多一个音符则太多！再少一个音符则太少！这就是说你的曲子可以不再去修改了！% n' |" a& ?8 T% d, h P: N
这个时候，曲子比较完整了！就不要修改了！如果歌词和曲子不好对应！那么就修改歌词吧！因为这样做相对来说比较容易些！如果修改曲子，有可能整首歌的曲子都被你修改得面目全非了！3 V: W, I5 I* z! M9 U
最后，祝大家都能够写出好的曲子，好的歌词，和好的音乐作品！ ! Y5 Y* E. g! C3 `$ H
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